Après une première expérience en tant que sous titreur sur des films muets, le futur réalisateur, producteur, acteur et scénariste se lance dans la réalisation, à partir de 1925, en Angleterre. Il connaît ses premiers succès dans son pays d'origine, et ce jusqu'en 1939, ou le producteur David O. Selznick propose au génie du Septième art de s'exiler à Hollywood. Les tensions liées à l'imminence de la Seconde guerre mondiale, ainsi que les possibilités de travailler dans l'Eldorado du cinéma poussent l'homme à partir pour les U.S.A.
Là aussi, il enchaîne les succès. Son style s'affine, et il est désormais vu comme le maître incontesté du suspens, jouant avec le public dans pratiquement tous ses films, devenant un des premiers à utiliser le twist (ou retournement final de situation) avec autant d'aisance, surprenant le public à chaque nouveau film.
Sa virtuosité cinématographique a vite fait d'Alfred Hitchcock l'un des réalisateurs les plus demandés d'Hollywood, et ce malgré un passage à vide lors de films plus risqués (la corde en 1948). Les années 50 sont pour lui les années fastes, enchaînant ce qui deviendra ces films les plus reconnus (L'Inconnu du nord-express, Le Crime était presque parfait, et Fenêtre sur cour, Sueurs froides ou bien encore La Mort aux trousses).
Les années 60 ne sont pas reste de chef-d'oeuvre, avec des films comme Psychose, qui reste l'un des films les plus emblématiques de sa carrière, les oiseaux, et Pas de printemps pour Marnie, avec Sean Connery, jeune acteur découvert peu de temps auparavant dans la saga James Bond.
Alfred Hitchcock a aussi prêté son nom et son image à une série T.V., dont il a réalisé quelques épisodes (et non pas la totalité comme de nombreuses personnes peuvent le penser). Cette série, d'excellente qualité au demeurant, a joué pour beaucoup dans l'image que l'on a du maître, ce dernier sachant jouer avec la caméra et son image de façon exemplaire. Il est d'ailleurs connu pour faire une rapide apparition dans chacun de ses films, les fans prenant un malin plaisir à chercher la silhouette fort reconnaissable du maître dans ses films.
 

La musique a toujours été très importante dans les films du Maître, sans doute est-ce lié à son passé et à son fort lien avec le muet. L'utilisation prédominante de musique orchestrale jouera beaucoup dans la force de ces films.
On retrouve souvent dans ces films, en dehors de son goût pour le macabre, le suspens et l'angoisse, son attachement aux femmes, blondes platine de préférence, mystérieuses et fortes.
Avec son contemporain Orson Wells, le maître du suspens Alfred Hitchcock est vu par beaucoup, à juste titre, comme l'un des plus grands réalisateurs qu'est connue l'industrie du cinéma. En tout cas, il reste, plus de 25 ans après sa mort, l'un des auteurs les plus adulés, et sans doute l'un des plus cités comme référence par ses pairs. Le nombre de films de l'homme ayant connu un remake officiel ou pas, ou une suite, dans le cas des oiseaux, est difficilement quantifiable.
 
Il possèdes deux étoiles sur la fameuse Walk of fame.
 
Alfred Hitchcock laisse à sa mort une filmographie exemplaire, avec plus de 50 films à son actif, et presque autant de chef-d'oeuvre. Rares sont les réalisateurs à pouvoir en dire autant.